A következő oldal a nyugalom és a közízlés megzavarására alkalmas!
Böngészését kizárólag:
látogatóknak ajánljuk!
Ennek tudatában:
I think no need to write too much about SHIT AND SHINE on this page ’cause everybody know it is an electro-noise-madhouse made by a Texan man. Its every album is a surprise because you never know what you get but you are never disappointed. This time that madhouse is a disciplined one, you can enjoy it on the new double album MANNHEIM HBF. To me it seemed as if would be a German travel diary so I have asked Craig
– Was it born during a Shit & Shine tour in Germany?
– It was indeed but also I lived in that particular region of Germany as a teenager and I loved it there.
– There are some hauptbahnhofs on the album. Why the Mannheim one was chosen as the title track?
– Because I kept ending up there to transfer trains while touring so it seemed fitting.
So I think „Mannheim Hbf” is analogue with Kraftwerk 4th album „Autobahn” which was inspired by driving on motorways. In this case the matter is the German railway, you can listen to its beats on this album where the second station is Kircheim. It is a town in Baden-Württenberg approximately 35 kilometers (22 miles) southeast of Stuttgart. It is located on the small river Lauter in the foothills of the central Swabian Alb:
Double album MANNHEIM HBF will be released on Texan label 12XU RECORDS on 28th of March.

Kitchen’s Floor – None Of That (Eternal Soundcheck Records / Pety Bunco ) 2022

A Pink Reason-ös Kevin által ismertem meg az ausztrál Kitchen’s Floor-t. Mondta-e vagy a fanzinjében olvastam már nem emlékszem, de tény, hogy ha a Kitchen’s Floor kerül elő mindig beugrik a Pink Reason is. Van is párhuzam a kettő között bőven. Keserűség, magány, lepusztulás, történetek a realitás és az abszurd határán, mégis sokszor kibaszott szép az egész. Meg nagyon személyes és kegyetlenül őszinte.
A Kitchen’s Floor-ban Matt Kennedy az egyetlen állandó tag, ő szerzi a dalokat és övé az egész koncepció. A koncepció fontos része az Ausztrál nagyváros Brisbane, annak is a külvárosa és egy bizonyos háza, amit Matt bérel majd’ 20 éve. A dzsentrifikáció miatt a környék drága lett, Matt háza az egyetlen, amit évtizedek óta nem újítottak fel, le is van lakva rendesen, ráadásul sok-sok házi koncert helyszíne is volt az évek során.. Az előző három nagylemezhez készült videoklipek is itt, a 116-os házban készültek: >> ‘ Left ‘ << , >> ‘116‘ << , >> ‘Bitter Defeat‘ << és az új lemez borítóján is a hátsó kert látható.
Az eddigi négy album közül ez a legsúlyosabb, mondhatnánk rá sludge-punk. Lassú, rövid, zajos dalok, de mindnek saját hangulata, karaktere van és kurvára nem válnak unalmassá a sokadik hallgatás után sem. Én például jól ráfüggtem a lemezre. Van akusztikus dal ‘Expiry’, van slágeresebb ‘Northern Fort’, de ott a ‘Blood’ c. is amire egy Brainbombs-ot kedvelő is elégedetten bólinthat. Be is linkelem >> IDE << hogyan játsszák élőben.
Még egy dalt kiemelnék ‘Before Dawn’ és nem csak azért, mert nagyon tetszik, hanem mert itt Matt Kennedy ebben duettet énekel, méghozzá egy Kata Szász nevű, vélhetően magyar, vagy magyar származású lánnyal!
teljes album >> ITT <<
bandcamp >> ITT <<
facebook >> ITT <<
spotify >> ITT <<
Black Button – Rejoice (saját kiadás) 2023

Na, ez igen! A Richmond-i Hc/Anarchopunk/noiserock csapat faszán belassult, de ugyanolyan zajos és dühös maradt, mint régebben és a kegyetlen társadalomkritika is megmaradt a szövegekben. Nekem olyan ez az új lemez, mintha a Jesus Lizard, a Laughing Hyenas, a Flipper zenéjét gyúrnánk össze és addig-addig gyúrogatnánk míg a végén valami No Wave szerűség nem lesz belőle. Mondjuk én el tudnék viselni egy szaxofont is itt-ott, csak, hogy még nagyobb legyen a káosz.
A Black Button két richmondi zenekar tagjaiból állt össze a szintipunk Teenage Cenobite-ból és a nagyonkurvafaszajó psy-noise-punk Slump-ból. Szerintem a ritmusszekció az utóbbiból jöhetett, ott volt olyan brutál a dob meg a basszus, mint most a Black Button-ban.
Ezt a Slump videót régebben napjában többször meghallgattam, nagyon odabasz. Ha feloszlottak, nagyon sajnálom… Január van, de szerintem az év végén is azt fogom mondani, hogy az év egyik legjobb lemeze.
videoklip >> ITT <<
bandcamp >> ITT <<
spotify >> ITT <<
Wayne Pain & The Shit Stains – EP (Goodbye Boozy Records) 2023

Ez az első lemez, amit 2023-ban elém evett a fene. Így kell indítani egy új zenei évet! Mármint, hogy a hangszóróból rád kiáltják: Hey-hey Fuck You!
Kansas City borzalmai a Wayne Pain & The Shit Stains már régi ismerősök, az ez előtti Ep a Feed The Dog is nagy kedvenc, meg a zenekarból ketten is benne voltak a FAG COP-ban, ami 2012-ben olyan koncertet adott, hogy nekem az simán ilyen top5 RNR666 Buli.
Négy szám, négy igénytelen, szemét részeg hőbörgés. Érdekes, minden számról bevillan valami videóklip ötlet.
Az elsőnek ugyan The Zoo a címe, de nekem valahogy az van a fejemben, hogy bebaszott, bedrogozott surmók balhéznak a cirkuszi állatok ketrecei előtt, az állatok meg ott visonganak, rohangálnak a rácsok mögött. Az aláfestő zene meg ez a Cramps szerű lepattant genyó. A második klip már a számcím My Daddy’s Got White Thrash Friends miatt adja magát. Részeg, idősebb arcok egy kocsmában gázoskodnak, kurvára nem fogják fel, hogy manapság már nem menő csajokat fogdosni, meg dohányozni is tilos már az ilyen helyeken és magukhoz ragadják a karaokegépet! Betesznek valami szar rock ‘n’ roll számot, amiből miattuk egy fasza Butthole Surfers szerű káosz lesz.
A következő Eye Blew My Mind című szám klipjét akár saját élményem alapján is le lehetne forgatni. Egy beLSD-zett és egy hótrészeg kilép a Trafik Klub ajtaján miután felkóvályog a pincéből, a hótrészegnél basszusgitár. A környéken lomtalanítás van, kidobott kacatok mindenfelé. Persze egy idő után ráröppennek az érdekesebb kupacokra (minden érdekes). Hazaérnek. Nincs meg a basszusgitár. Vissza megkeresni. Nincs meg. A zene amúgy engem a nagyszerű detroiti Clone Defects-re emlékeztet, belőlük lett később a Human Eye.
És az utolsó a Shut The Fuck Up I’m On The Phone itt már tényleg egyszerű a képlet, tényleg kurvára idegesítő, ha telefonálás közben valaki még pofázik is hozzád.
Kenneth az énekes/gitáros amúgy meg egy kurvajó grafikus, itt van pár dolga >> ITT << másik bandája >> ITT <<
Teljes lemez >> ITT <<
Bandcamp >> ITT <<
Qinqs – Qinqs (Goodbye Boozy Records) 2023

Öt számos kislemez két sráctól, akik mindenféle jobbnál jobb ausztrál zenekarokban játszanak, mint a Ghoulies, Kitchen People, Pensioner M.S.O.L. (Jó hír, a Ghoulies szeptemberben koncertezik Budapesten a Kriptában!)
Ez más mint amit eddig hallottam ezektől a srácoktól, ez totál Country Teasers inspirálta valami. A második szám kezdése meg teljesen The Fall. De a perpignani Sonic Chicken 4 vagy a honfitárs UV Race HOMO c. albuma is beugrik és lehet hülyeség, de én hallok benne valamit a legelső Cheap Time lemezből. Nagyon fasza, ritmusos egyszerű zene, de valami csavar van benne, lehet a monotonitása miatt. Nekem ez a dance-punk. Meg az ilyenek.
Teljes lemez >> ITT <<
GG King – Evoker Tape (Whispering South Wind) 2022

Van pár olyan zenekar, amikről mindig elfelejtkezek évekig vagy legalábbis hosszú időre, pedig nagyon kedvelem őket. A GG King pont ilyen. A GG King-et Greg King hozta össze a Carbonas feloszlása után. A Carbonas volt a legnépszerűbb banda a Black Lips után az Atlanta-i punkszíntérről a 2000-es évek elején/közepén. A Carbonasnak 2008/9-re kampó és Greg King elkezdte a GG Kinget. Az első kislemezek meg az első nagylemez az még simán punk volt, de a másodiknál már megjelenik az a fura szorongó, klausztrofób hangulat, ami keveredik Greg King sokszor kifejezetten pop-os énektémáival. A 2021-es Remain Impact-en már bejöttek a himnikus, post punkos dalok, meg pár más zenei műfajból átvett elemek (3 demóverzió >> ITT <<). Ha jól emlékszem ’21-ben az volt a kedvenc lemezem.
Az Evoker Tape-en már keveredik minden, full szabadon van engedve az egész. A lemez úgy indul, akár egy ’90-es évek elctro-industrial lemez: kimért tempó, szinti, német nyelvű hangminta. Ebből hirtelen dub-ba megyünk át. Innen Black Metal-ba. A Trudging Towards Twilight doom-os an indul, de az ének már teljesen más, mint amire számítanánk (mintha Andy Kerr az eredeti NomeansNo gitáros Hissanol zenekarában lenne hasonló. na, de azt már tényleg nagyon régen nem hallgattam) a szám vége meg heroikus, kicsit mint a Yussuf Jerusalem vagy a Jack Of Heart.
Aztán egy feldolgozás a brit Television Personalities első, 1981-es lemezéről a Silly Girl megtoldva jó kis pszichedelik gitárral. Majd egy jó hc/punk őrjöngés fél percben. Végül egy 5 perces dobgépes, szintis Lo-Fi-pop szerűség kábé a szép emlékű Eat Skull modorában.
Nagyon jó kis sötét hangulatú és változatos nem egészen húsz perc ez. Állítólag lesz (vagy már van?) egy Glittering Insects nevű projekt, amivel ezt a vonalat viszik tovább. Kíváncsian várom.
Teljes album >> ITT <<
GG King bandcamp >> ITT <<
Rododendrons – Demo (RoachLeg Records) 2022

Észleléses, Palántás, satöbbis Vili ajánlotta ezt a demót, hogy biztos tetszik majd nekem, ahogy ő fogalmazott ez a
„fasza orgonás, oi-os rockandroll.”
Hát tetszik is nagyon! Mind a négy szám nagyon ütős, én sem tudok mást mondani : fasza, orgonás Oi-os Rock n Roll!
Két zenekar tagjaiból álltak össze unaloműzésből. Az egyik egy Boston-i Oi-Punk ( The Stance ), a másik meg egy Chicago-i Raw-Punk ( Mock Execution ) banda. A bostoniak szerintem kurvajók, akár azt is mondhatnánk rá fúziós-Oi.
A Rododendrons zenéjében persze ez a vonal a dominánsabb.
Rododendrons bandcamp >> ITT <<
RoachLeg Records bandcamp >> ITT <<

Idén lemezkiadók terén nálam a Big Neck Records a nyerő. Hat Lp, egy kislemez és pár kazetta jelent meg náluk 2022-ben, néhányról már lehetett olvasni itt az RNR666-on is. Plusz augusztusban rendeztek Buffalo-ban egy kétnapos fesztivált, aminek a lineup -ja igen lenyűgöző volt! Persze csak annak, aki szereti a zajos-mocsok gitárzenéket.
Cyclo Sonic – Everything Went Stupid (Big Neck Records) 2022

Idősebb arcokból összeállt denveri RnR/punkrock zenekar, akik előtte ilyen bandákban játszottak mint a The Fluid, The Rok-Tots és a Choosey Mothers. Az utóbbi kettőről még életemben nem hallottam, a The Fluid-ot viszont szeretem, sok-sok éve vettem is tőlük egy lemezt, de csak azért mert a hátoldalon láttam a Glitterhouse Records logot. Ez még a lakossági internet előtti időkben volt, úgyhogy sokáig azt sem tudtam, hogy a zenekarnak komoly kultusza van főleg az USA-ban. Jó is az a lemez (Clear Black Paper) nagyon.
Na, a Cyco Sonic kábé ott folytatja, ahol a The Fluid abbahagyta: fogós egyvelege a ’60-as végi ’70-es eleji hard rocknak, a proto punknak és a punk n roll-nak, jó hangos gitárok, elég nyers ének és alatta fasza kórusok szinte minden dalban. Szerintem az ilyen „nagyon punk” arcok kikészülnek ettől a zenétől, de akiknek a ‘punk rock’ -ban a ‘rock’ is jelent valamit, azok tuti imádni fogják!
Teljes album >> ITT <<
Cyclo Sonic bandcamp >> ITT <<
Cyclo Sonic facebook >> ITT <<
Toeheads : A Cruel Winner’s World (Big Neck Records) 2022

Első nagylemeze a detroiti garage-punk triónak. Aki szereti a 2000/2010-es évek fordulója környéki igénytelen, szemét garage-rock/punk bandáinak hangulatát, hangzását az elégedetten dőlhet hátra vagy locsolhatja szét sörét a szétdohányzott szobájában. Ki, hogy.
Ugyanaz a drog/alkoholfűtötte fiatalos életöröm és rombolási vágy, mint az egy generációval ezelőttieknél.
Meginnék egy láda sört, basszameg!
Teljes album >> ITT <<
Toeheads bandcamp >> ITT <<
Toeheads facebook >> ITT <<
Toeheads instagram >> ITT <<
Werevolf Jones : Rot Away (Big Neck Records) 2022

Nem széplelkeknek való zene. Drug-punk, scum-punk? Nevezzük akarminek, de csöpög belőle a nihil és a reménytelenség, amit csak rossz, olcsó utcai drogok enyhíthetnek ideig-óráig, hogy aztán még szarabb legyen minden. Honnan jöhetnének, ha nem Detroit-ból?A zene nyálkás-nyúlós és mérgező az ének meg kurvára rosszindulatú sokszor olyan, mint az ilyen gyermekkori geciskedő kis gúnydalocskák. Emlékeztet régi nagy kedvenceim, a chicagoi Daily Void muzsikájára. A lemez a végére kicsit finomodik, aminek egyenlőre nem nagyon örülök, de remélem megszokom és megkedvelem idővel azokat a számokat is.Ez a második nagylemezük, az első is a Big Neck-nél jött ki, van egy kislemezük, az meg az It’s Trash Records-nál.
Teljes album >> ITT <<
Werewolf Jones facebook >> ITT <<
New Buck Biloxi : Cellular Automaton (Total Punk) 2022

Ó, igen! Buck Biloxi (azaz Rob Craig) visszatért! Emlékszem, olyan 10 éve volt mikor szénné-szarrá hallgattam a The Spits lemezeit, mekkora öröm volt az első Buck Biloxi & The Fucks nagylemez. Ugyanaz a Ramónesz alapokon nyugvó, kibaszott fogós punk, mint a The Spits-nél, csak még minimálabban, még elbaszottabb hangzással. Na aztán pár év alatt sikerült szénné-szarrá hallgatni azt a lemezt is, meg amik ezután jelentek meg. Megmondom őszintén kicsit el is feledkeztem róluk, mikor is 2020-ban (a semmiből) a Goodbye Boozy kiadta a ‘Put You To The Gulag‘ kislemezt és fellobbant a régi láng, meg is rendeltem a 3 számos kis mocskot, de lassú voltam. Egy hét alatt elkelt mind a 200 példány.
Ennek is már két éve. És szintén a semmiből idén novemberben kijött az új nagylemez, sőt új a zenekar is. A végéről lekerült a ‘Fucks’, előre meg oda került az, hogy ‘New’. Amúgy ez az első Buck Biloxi cucc, amin nem mindent Rob Craing játszott fel, itt énekel, meg gitározik, a basszuson nem tudom ki játszik, a dobon viszont Benny Divine nyomja, aki már járt RNR666 Bulin a Natural Child-al és ismer valakit, aki személyesen ismeri Gibby-t a Butthole Surfers-ből. Hahaha!
Az új lemez nagyon-nagyon jó, csak kicsit rövid: nyolc dal, tizenhat perc. Első pár hallgatás után kedvencem a ‘New Band‘ és a ‘My Hole‘.
Engem egyáltalán nem zavar, hogy az egész sokkal jobban szól, mint ezelőtt bármikor, semmit nem vesz el a zene punkságából.
Több mellékprojekt is futott régebben, érdekes módon azok nekem többnyire nem nagyon jöttek be, kivétel a Giorgio Murderer szinti-punk cucc és a ‘Holographic Vietnam War’ album és a youtube-on lévő koncertfelvételek!!!
Egy interjúban olvastam, hogy Rob-nak nem tetszik, ha Buck Biloxi-t beteszik abba a ‘buta zene’ / ‘buta punk’ dobozba. Teljesen igaza van, ez a zene nem buta és kurvára nem buta embereknek szól igazából.
Teljes lemez >> ITT <<
Buck Biloxi & The Fucks bandcanp >> ITT <<
Total Punk Records bandcamp >> ITT <<
Alien Nose Job : Stained Glass (Total Punk / Anti Fade) 2022

Na, itt az év vége, oszt kibasszák itt nekem az év lemezét! Mintha hájjal kenegetnének, baszdmeg! Full AC / DC: a riffek, a szólók, az ének, a megszólalás, minden! Na jó, belekeveredik egy kis Rose Tattoo, meg talán némi Cosmic Psychos is itt-ott. Szóval ez az ausztrál Rock N Roll, annak is elit-krémje.
Az első dal a ‘Beatles Vs. Stones’ mán egy akkora AC-is boogie, hogy akinek ez nem tetszik az nem rocker, az is biztos!
És ilyen dumák: “The argument has no meaning and the notion always stinks/
Everybody knows the answer to the question is the Kinks.”
Na másodiktól a ‘Post Punk Poser’ -től falnak mész, az biztos! Az AC/DC és Rose Tattoo együtt szpídezik!!! És így telik el ez a kellemes fél óra a legvégéig (na jó, az utolsó két dal kicsit másabb, kicsit lazább).
A ‘RnR Rubbish Bin’-ban ez a duma is megér egy misét: “We’ve all made a point of recycling what’s been done/
Similar to the originals but sucking out all the fun.”
Az, hogy ki hozta ezt össze engem meglepett: Jake Robertson az Ausmuteants-ból, ami inkább egy punk / postpunk zenekar.
Emlékszem volt egy év, talán 2014/15 amikor a RnR undergroundban szinte minden róluk szólt. Adták ki a jobbnál jobb kis és nagylemezeket (ilyen kiadóknál, mint a Goner, Goodbye Boozy, HoZac, Red Lounge, Total Punk), turnéztak Európában és mindenki be volt szarva a koncertjeiktől, hogy mekkora póver van ezekben az akkor tényleg nagyon fiatal ausztrál srácokban.
Nálam 2022 Top5-ben benne van az fix!
Teljes album >> ITT <<
Curleys : Curleys (Total Punk) 2022

Az amcsi banda első nagylemeze, 11 dal 14 perc alatt. A srácok valahol azt írták, hogy őket aztán kurvára nem érdekli, hogy majd a lemezüket ki, melyik 80-as HC/punk lemezhez hasonlítgatja és kurvára nem kíváncsiak a kis szakértelmedre ebben a témában.
Az biztos, torzítatlan gitár még nem szólt ennyire mocskosan!
Teljes album >> ITT <<

Dion Lunadon : Beyond Everything (In The Red) 2022

Ezt a lemezt már nagyon vártam, mert az előző 2017-es album NAGYON tetszett. Hát nem kapkodta el a folytatást Mr. Lunadon, de megérte, nagyon is! Emberünk Új Zélandi születésű, de jó ideje New Yorkban él, nekem mindig ilyen öntörvényű, magának való, fura fazonnak tűnt. Fotókon én nem emlékszem, hogy láttam volna mosolyogni, mindig komolynak tűnik, látszik hogy 0-24-ben zenész. Engem Greg Ginnre emlékeztet a Black Flag-ből. Aztán lehet, hogy marhaság az egész, mindenesetre nekem nagyon bejön ez a karakter.
Eléggé megijedtem, mikor elindult a lemez: dobgép, orgona prüntyögés vagy fél percig, kábé az a hangulat mint Paul Leary (Butthole Surfers) legutóbbi szólólemezén, aztán rájön egy negédes doo-wop ének olyan Charlie Megirásan. Gondoltam ez az intró, biztos rövid lesz. De nem. Ez az egyik leghosszabb szám a lemezen! De a második számtól már minden a helyére kerül, a By My Side az első dobütéstől a legutolsóig végig olyan feszesen pulzál mint….tényleg, mi pulzál feszesen? Ja megvan! … mint a halántékodon az ér fél gramm speed után. És ez után jön a lemez talán legjobb száma az It’s The Truth. Tisztára Dead Moon hangulat, zakatoló minimál riff és az ének is ilyen magasabb fekvésű, kicsit kappan hang, amilyen Fredé is volt, nyugodjék békében! Ha már Dead Moon, Dino Lunadon zenéje is olyan , hogy nehéz behatárolni, nem mintha olyan újító lenne, mert egyáltalán nem az. Punk Rock? High Energy RnR? Action Rock? vagy egyszerűen csak ROCK? Mindegy. Van vegytiszta másfél perces punk szám is, de úgy zúg-búg a gitár végig az egész lemezen, hogy van egy ilyen állandó pszichedelikus hangulat és valahogy egységesnek marad meg az emberben ez a bő fél óra (amúgy sokkal hosszabbnak tűnik, mert annyi minden történik ezalatt.).
Nemrég voltak Eu turnén, sajnos most csak Anglia és Nyugat Európa fért bele a körbe, remélem a jövőben errefelé is jönnek majd! Az RNR666 tárt karokkal várja őket!
A you tube-on számonként fent van az egész album.
facebook >> ITT<<
bandcamp >> ITT<<
instagram >>ITT<<

Sick Thoughts : Heaven Is No Fun (Total Punk) 2022

A Sick Thoughts-t már a demós időszak óta követem, azaz már 10 éve. Emlékszem mennyire oda voltam attól a zajos punk/RnR-mocsoktól amit DD Owen ez, az akkor 16(!!!) éves New Orleans-i srác elénk pakolt. Amikor kijött az első kislemez a Goodbey Boozy-nál egyből rendeltem is megfele. Érdekes, de ezeknek a korai zajos cuccoknak is volt egy ilyen slágeres, könnyen megjegyezhető oldala. Menet közben megjelent rengeteg minden a S.T.-tól Lp-k, válogatások, 7″, demo kazetták, plusz egy csomó project H.C.- tól a Thrash Metal-ig, garage punk-tól a Black Metal-ig minden! Nekem persze mind tetszik, rajongó vagyok bazmeg!
Na, itt a 2022-es album. Két kurvagyors állat punk szám ‘I Hate You’ – ‘Hole in the Wall’ kábé a The Kids/korai Ramones vonalon, DE a gitárszólók rendesen Hard Rock-osak!!!! Ezek után jön (szerintem) az idei év egyik legjobb dala a ‘Mother, I Love Satan’ ehhez klip is készült. Szerintem ez Hard Rock elejétől a végéig, de olyan refrénnel, hogy nyár óta dúdolgatom.
Full punk album ez, de ez a ROCK / Hard Rock érzés végig ott van minden percben, mondom főleg a gitáros, szólózós részeknél, amikor nem a sikálás megy. Elsőre a ‘Submachine Love’ kicsit már túlzás volt nekem ebből a nagy rockolásból, de mára megszoktam, megkedveltem, de nem kell beszarni a ‘Horrible Death’-t Dee Dee Ramone is írhatta volna, a ‘Someone I Can Talk To’ meg simán felkerülhetett volna a Slovenly Rec. válogatásalbumára, a We are Loud:90s Cassette Punk Unknows’-ra, ha a 90-es években íródik.
Nem ragozom tovább. Ez egy kurvajó lemez. Megint.
Teljes lemez >> ITT<<
facebook >> ITT<<
instagram >> ITT <<

CC and the Hairy Area : CC and the Hairy Area (Popular Affliction Rec.) 2022

Fúbazmeg ez aztán tényleg ritka genyó egy valami! Mint valami elbaszott Suicide, csak punkabb és NAGYON Low-Fi. Ez mondjuk az első két számra lehet(?) igaz a másik kettő kicsit másabb. Az egyik olyasmi mint a Mononegatives (róluk >> ITT << írtunk nemrég) a másik meg mondjuk…fogjuk rá mint az ausztrál Gee Tee, de itt az ének olyan dallamos meg tán még tiszta is, hogy elsőre kurvára nem is tetszett, aztán azon vettem észre magam, hogy ezt dúdolgatom órákkal később is. Lehet ez a legjobb dal a négy közül.
Kevés az infó: Egy Chris nevű kaliforniai srác játszotta és vette fel az egészet.
Mind a négy dal >> ITT <<
Lafff Box : Lafff Box (Turbo Discos) 2022

Kurvajó négy számos 7″ a német Turbo Discos kiadótól akik idén igen aktívak voltak és nagyon fasza dolgokat adtak ki (Ex-White, Lassie,theGobs,). A Lafff Box is német banda, jófajta gyors, tekerős punk brutál ritmusszekcióval, brutáljó hangzással és kurvajó dalokkal. Az egész annyira feszes, hogy van egy ilyen robot szerű, mechanikus hatása, kábé mint a The Spits-nek, vagy Rich Crook bizonyos dolgainak, mint a LOVER! vagy a Thing. És dögöljek meg, én belehallok egy kis Daily Void-ot meg Functional Blackouts-t is. Nagy örömömre! De a kedvencem számom egyértelműen a Weird Punch, arról meg egy másik német punk banda a Modern Pets jut az eszembe, amit imádok! Szóval engem levettek a lábamról, bármikor jöhetnének RNR666 Buliba Budapestre!
A Lefff Box tagjai más bandákban is játszanak: Ex-White, Lassie (na, ők majdnem jöttek RNR666 Buliba, de az egész túrnét hidegre tette a covid első hulláma).A dobosnak van egy solo izéje a Dee Bee Rich az is jó!
Mind a négy dal >> ITT<<
Turbo Discos anyagai >> ITT<<
Turgo Discos instagram >> ITT<<
LAMONT THOMAS is maybe best known as the drummer of blues punk legend THE BASSHOLES, but he has started a very own project as OBNOX some years and eight albums before. „His approach to punk is well… punk as fuck. Thomas doesn’t care about rules and he certainly isn’t afraid to experiment, blending his sound with noise rock, hip-hop, garage, soul, and hardcore. It’s usually abrasive and often pretty steeped in political and social consciousness, he speaking as a voice for the oppressed without gimmick or pandering” – as Post-Trash Mag wrote about him and I just could write the same.

A few years ago Monofonus Press head Morgan Coy had that crazy idea…why not ask OBNOX to make a free jazz record? And he has made one. Morgan says about it: Although it may not directly sound like it, to these ears it’s an updated take on some of the late 70’s free jazz LP’s that, at the time, were panned by critics but now are being rediscovered… think Albert Ayler’s „New Grass”, Archie Shepp’s „Attica Blues,” Larry Young’s „Fuel”, even reminds me of Tony Williams Lifetime at times. OBNOX has infused „templo del sonido” with that same sense of urgency and protest. Like the 70’s, we are once again in a time of protest and discontent with the world around us – as Thomas so elegantly states in the first lyrics of the album:
Perhaps you are afraid of jazz, even more free jazz, but this album is so much punk than jazz. It needs your open mind only:
Anyway his previous recordings were released e.g. on punk rock’n’roll label Slovenly or noise rock one 12XU.
JOHNNY MAFIA hails from Sens, Burgundy (which is known more for it’s wheat and cereal production than rock ‘n’ roll) and bring a young, snotty, explosive and ferociously fun energy that drives audiences into a near-frenzy. Inspired by classics like The Ramones, T-Rex, and The Clash, they also draw heavily on contemporary acts like
Ty Segall, Jay Reatard, and the Wavves. The band have just released the video single for BIG BRAWL
after recently finishing recording and mastering their sophomore album PRINCES DE L’AMOUR with producer JIM DIAMOND – who was the bass player of Dirtbombs and produced albums for The Sonics, Andre Williams, The John Spencer Blues Explosion, White Stripes and countless others.
Jim was forced to shut the doors at his studio Ghetto Recorders in 2015 due to what can only be described as “hipsterfication in the downtown Detroit area when his landlord doubled his rent. He set up a new base in Montpellier, and continues his prolific presence across the scene, working with bands as far and wide from Cambodia to Cleveland. In recent years, Diamond has become something of an unofficial in-house label producer/engineer at DIRTY WATER RECORDS.
The album PRINCES DE L’AMOUR will release on 9 November on DIRTY WATER RECORDS (UK).
– Hi! Are you Xeno or Oaklander?

– I’m Xeno.
– What are your favourite Hungarian music?
– Korda.
And after a short discussion with Oaklander she said:
– Új Látásmód Fúzió, Alpár, Koyanisquatzi, Hungarian Dracula*, but last year we made a live radio show with our favorite Hungarian music for the London based radio station NTS. It contains Katalin Karády, Új Látásmód Fúzió, Csermanek Lakótelep, Alpár, Trabant and Pal I, Prince Esterhazy of Galántha, Palatine of the Kingdom of Hungary, who also was a composer and wrote numerous cantatas:
*Very strange. I did not hear the name of Koyanisquatzi in the past 15 years. It was a great ritual rock band in Szeged in the late 80s and early 90s. And for the first time I got news about the darkwave band Hungarian Dracula from same place and same period like Koyanisquatzi.
Anyway, XENO & OAKLANDER are a cold minimal synth pop duo from Brooklyn. They are on European tour now.
Nahát! Az eredetileg a Quartban 2013-ban megjelent NATURAL CHILD interjú magyarul még nem volt olvasható az RNRen. Na de most már igen:

– Nashville a country zene fővárosa. Mennyire határozza ez meg a hétköznapokat?
Seth: Nashvilleben minden countryból van. Vagy az abból befolyt pénzből. Sok helyen, főleg a hivatalokban, a „Peace in the Valley” (nagyon híres country szám) a „kapcsolásig kérem szíves türelmét” dal. A country az életemet is meghatározta, ugyanis nagyfaterom kiváló country zenész volt. Red Foleyval meg Hank Williamsszel játszott együtt. Sok ismert ember megfordult a nála rendezett híres reggelig tartó zenés ivászatokon. Jerry Lee Lewis, Johnny Cash, egyszer-kétszer Elvis is eljött. Erről apám tudna sokat mesélni. Egy ilyen buli reggelén szívtam először, lehettem vagy 9-10 éves. Anyám átszalasztott valamiért, még mindenki aludt, csak Willie Nelson (többszörös Grammy-díjas country legenda) üldögélt a kertben, és megkínált a cigarettájából. Kérdeztem, mi ez. Annyit mondott: isten ajándéka a szenvedő emberiségnek.
– Első, 2011-ben megjelent nagylemezetek címe 1971. Miért pont 1971?
– A rock’n’roll legjobb éve volt. Például akkor alakult az őspunk New York Dolls. Akkor jelent meg Hendrix és Janis Joplin utolsó stúdió albuma, meg a Doors utolsó lemeze Jim Morissonnal. Aztán volt Black Sabbath, Led Zeppelin meg Rolling Stones lemez. Olyan híres számok köthetők ehhez az évhez, mint az Imagine John Lennontól, a Smoke on the Water a Deep Purpletől, a Stairway to Heaven a Led Zeppelintől, a Brown Sugar a Rolling Stonestól, vagy az L.A. Woman a Doorstól. Sorolhatnám napestig.
– A blues fokozatosan került előtérbe zenétekben. Tulajdonképpen milyen zenekarként, milyen céllal alakultatok meg 2009-ben?
– Azért alakultunk, mert már egyetlen igazi rock and roll banda sem létezett. A műfajt az elmúlás fenyegette, mi pedig elhatároztuk, hogy megmentjük. Szóval mi vagyunk az utolsó rock’n’roll együttes a világon.
– Én persze tudom, hogy ti vagytok a legjobb rock’n’roll zenekar a világon, de rapper szokás a nyilvánvaló kisebbrendűségi érzésből fakadó önfelmagasztalás.
– Hé! Mi vagyunk Keith Richards (a Rolling Stones gitárosa) lányának kedvenc zenekara! Járt is nálunk egyszer a csaj. Kiderült, hogy a basszusgitárosokat szereti. Neki mindegy, csak basszusgitáros legyen, és az se számít, ha csaj.
– Esetleg az apjával találkoztatok?
– Csak telefonon beszéltem vele. Pont akkor hívta a lányát, amikor Wesszel gyakoroltak, így én vettem fel. Akkor mondta, hogy mi vagyunk a világ második legjobb rock’n’roll zenekara.
– Nagy meglepetésre egy pedál slide gitáros meg egy orgonista csatlakozásával nemrég öt tagúra bővült a csapat. Ti nem voltatok meglepődve?
– De, nagyon is. Nekem két hétbe telt, míg észrevettem, hogy öten vagyunk, de Wes még mindig nem tudja.
– Miért volt szükség plusz tagokra?
– Luke és Benny kábé egy éve csatlakoztak hozzánk. Hangzásunkat teszik teljesebbé, és lehetőséget adnak arra, hogy új irányokba is elkalandozzunk.
– Meglehetősen sokat változtatok 2009 óta, nem csak zeneileg, de külsőleg is. Mintha a megjelenésetek együtt változna a zenétekkel. És most egy-egy country szám is megjelent a repertoárban. Merre tart a Natural Child a zene és a divat terén?
– Zeneileg mindenféle műfaji keretek áthágása a cél. Divat szempontjából csak a három őstag tekintetében merek nyilatkozni. Én a kamionos country rocker stílust képviselem, a dobosunk Zach, a középnyugati benzinkutas divatot követi, Wes pedig egy cseh rajzfilmfigurára, egy Rumcájsz nevű torzonborz cseh erdei rablóra kattant rá.

– ??? Hogy került Rumcájsz Nashvillebe?
– Wes családja cseh származású. Nem szakadtak el a cseh kultúrától, tartják a kapcsolatot az óhazával. Wes persze főleg a cseh sörökkel, meg a rajzfilmekkel. Természetesen kiválóan beszél csehül.
– Eszem megáll.
– Van is egy cseh country szám, ami mindig előkerül nálunk házibulikon. Olyankor mindenki fetreng a röhögéstől. Főleg mikor egy bendzsó is előkerül és Wes is elődja.
– Huh. Hát én erre már csak annyit tudok mondani, hogy „Nudíte se? Kupte si medvídka mývala!”
– ???
– Unatkozik? Vásároljon mosómedvét!
*